V njem so Batman, Banksy in Frida Kahlo: režiser George Lucas odpira muzej
Dolgo pričakovana ustanova v Los Angelesu, ki navduši že s svojo "vesoljsko" obliko bo predstavila širok pogled na vizualno pripovedovanje – med razstavljenimi deli pa je tudi presenečenje Banksyja.
Prva stran dneva
Dnevni pregled najpomembnejših zgodb doma in po svetu.
Za hitre novice, aktualne teme in zanimive vsebine izberite Svet24 za svoj prednostni vir na Googlu.
Nastavi
Filmski ustvarjalec George Lucas je svojo kariero posvetil pripovedovanju zgodb. Epska saga Vojna zvezd in filmi Indiana Jones so mu prinesli slavo in milijone. Zdaj je zgradil muzej, v katerem jih bo mogoče tudi videti.
Lucasov muzej pripovedne umetnosti
Po desetletju zamud se bo 22. septembra v Los Angelesu odprl milijardo dolarjev vreden Lucasov muzej pripovedne umetnosti. Na več kot 9000 kvadratnih metrih razstavnih površin bo predstavljena zbirka njegovih ustanoviteljev, Lucasa in njegove žene, vlagateljice Mellody Hobson.
Poslanstvo muzeja je slaviti vizualno pripovedovanje ter njegove pogosto spregledane ustvarjalce – v vseh oblikah, disciplinah in zgodovinskih obdobjih. Z drugimi besedami: posvečen je pripovedni umetnosti.
Dolgotrajno potovanje
»Podoba ima izjemno moč in tudi zgodbe imajo izjemno moč. Ko ju združimo, ta dva elementa ustvarita družbo,« je Lucas povedal na novinarski predstavitvi. »Pripovedna umetnost ustvari skupnost ljudi s skupnim sistemom prepričanj, ki jim omogoča, da sodelujejo, se med seboj ne pobijajo in skupaj počnejo stvari, ki jih posameznik ne bi zmogel.«
Uresničevanje Lucasove vizije je bilo dolgotrajno potovanje. Muzej so sprva nameravali zgraditi v San Franciscu, nato v Chicagu, nazadnje pa so leta 2018 temeljni kamen položili v Los Angelesu. Zaradi pandemije so odprtje, prvotno napovedano za leto 2022, prestavili na leto 2025.
Arhitekt Ma Yansong, Lucas glavni kustos
Dobro leto pred dejanskim odprtjem je odstopila izvršna direktorica Sandra Jackson-Dumont, nekaj mesecev pozneje pa še glavna kustosinja Pilar Tompkins Rivas. Julija letos je vodenje muzeja prevzela Tracey Bates. Na vprašanje, kdo bo glavni kustos, je za New York Times odgovorila, da je bil Lucas »od nekdaj glavni kustos«.
V parku Exposition zdaj stoji mogočna bela stavba ukrivljenih oblik, ki jo je zasnoval Ma Yansong iz studia MAD Architects. Navdih so mu bili oblaki, ki potujejo nad zemljiščem, čeprav je tudi sam priznal, da je poslopje videti kot vesoljska ladja.
V njem so poleg muzeja še raziskovalna knjižnica, dve kinodvorani in restavracija. Okoliške vrtove, posejane s skulpturami, je zasnovala Mia Lehrer iz biroja Studio-MLA.
Umetnost zgodbe
Srce celotnega projekta so razstave pripovedne umetnosti. Obiskovalcem, ki se še vedno sprašujejo, kaj ta izraz sploh pomeni, je namenjena razstava Zgodovina pripovedne umetnosti v pritličju.
Gre za potovanje skozi zgodovino pripovedovanja – od jamskih poslikav v Lascauxu in portretnih posod kulture Moche do prizorov Pietra Brueghela mlajšega in Caravaggia. Dela skupaj razkrivajo, kako so vladarji, bitke, verski prizori in miti postali del našega skupnega vizualnega besednjaka.
»Na neki način vsa umetnost pripoveduje zgodbo,« je na predstavitvi povedal višji kustos muzeja Ryan Linkof. »Toda za nas je pravo merilo naslednje: ali si ta predmet želi pripovedovati zgodbo in ali je v njeno pripovedovanje resnično vložen?«
Številna dela digitalne reprodukcije
Številna dela v tej galeriji so digitalne reprodukcije, prikazane na zaslonih visoke ločljivosti. Gre za precej drzno odločitev. Nekatere predstavitve so resnično osupljive, denimo poustvaritev Michelangelovih poslikav Sikstinske kapele, vendar začne učinek čez čas delovati pretirano.
Digitalne reprodukcije pozornost še bolj usmerjajo k fizično prisotnim slikam, kot sta Zmagoslavje Galateje Artemisije Gentileschi iz let 1649–1650 in zastrta, čustvena različica Las Meninas, ki jo je John Singer Sargent naslikal leta 1879.
Galerija razdeljena na tematske sklope
Prava razsežnost muzejske zbirke se razkrije v četrtem nadstropju. Galerija se razteza čez celotno širino stavbe in je razdeljena na tematske sklope, kot so zgodovina, družina, igra, fotografija in znanstvena fantastika. Posebna pozornost je namenjena umetnikom, kot so Norman Rockwell, Maxfield Parrish in Jessie Wilcox Smith.
##ARTICLE-1924251
Pikaču s klobukom iz klobučevine van Gogha
Vsak prostor je dobesedno natrpan z znamenitimi deli – včasih že nekoliko preveč. V sklopu Otroštvo so dela N. C. Wyetha in Margaret Keane, v sklopu Materinstvo slika Mary Cassatt, v oddelku Šport pa dela Ernieja Barnesa in Grandma Moses. V prostoru, posvečenem mangi, je na ogled portret Pikačuja s sivim klobukom iz klobučevine Vincenta van Gogha, ki ga je ustvarila Naoyo Kimura.
Od fantazije do stripovskih legend
Prednosti zbirke pridejo še posebej do izraza v oddelku Fantazija, kjer so razstavljena dela Borisa Valleja, Julie Bell in Rowene Morrill. Celoten prostor je posvečen Franku Frazetti, v njegovem središču pa stoji visokofantazijski spektakel Princesa z Marsa iz leta 1970.
Obsežna sta tudi oddelka za stripe in grafične zgodbe. Predstavljata dela stripovskih legend, kot sta R. Crumb in Charles M. Schulz, ter sodobnih zvezdnikov, kot sta Chris Ware in Alison Bechdel.
Skrivnostni Banksy
Pozorni obiskovalci bodo opazili tudi presenetljivo umetniško intervencijo. Tik pred galerijo Otroške zgodbe je skrivnostni Banksy postavil novo delo: par kamnitih levov, od katerih eden v zobeh drži bič, ob njegovih tacah pa leži cilinder. Gobec velike mačke je rahlo poškropljen z rdečo barvo, kar namiguje, kaj se je zgodilo.
Več Banksyjevih del je vključenih tudi v otvoritveno razstavo v petem nadstropju. Ta se osredotoča na murale in spomenike ter raziskuje »uporabo javnega prostora za pripovedovanje zgodb, ki so tako ali drugače družbeno angažirane«, je pojasnil Linkof.
V enem od kotičkov je razstavljenih več Banksyjevih del, ki jih le redko vidimo v muzejskih zbirkah. Med njimi so Deklica z balonom iz leta 2002, Igre z žogo prepovedane iz leta 2009 in maketa kipa z zastavo, ki ga je umetnik maja predstavil v Londonu.
Številni vrhunci
Med drugimi vrhunci so risbe Judith F. Baca za njen ambiciozni mural Zgodovina Kalifornije iz leta 1978 ter poustvaritev freske Diega Rivere Človek, upravljavec vesolja iz leta 1934. Rivera je prvotno različico naslikal v preddverju Rockefellerjevega centra, vendar so jo zaradi njene žalitve kapitalističnega reda uničili.
Umetnost ljudstva
Največ obiskovalcev je na dan novinarske predstavitve vendarle pritegnil oddelek Film, v katerem so razstavljeni Lucasovi predmeti iz Vojne zvezd.
Na ogled so konceptualne umetnine Douga Chianga, izvirna kostuma robotov R2-D2 in C-3PO, ki sta ju oblikovala Norman Reynolds in John Mollo, kopensko vozilo iz filma Novo upanje iz leta 1977, model ladje Millennium Falcon Joeja Johnstona in še mnogo drugega. Celoten prostor je postavljen z osupljivo dinamičnostjo.
V razstavah pripovedne umetnosti se ves čas pojavljajo nenavadne primerjave – nekatere presenetljive, druge morda premišljeno izbrane. Nekatere obiskovalce utegne razburiti trk tako imenovane »visoke« in »nizke« umetnosti, denimo avtoportret Fride Kahlo, postavljen nasproti Batmanovega kostuma.
Vsa širina človeške ustvarjalnosti
Toda v rušenju teh hierarhij je nekaj osvobajajočega. Pred obiskovalcem se razprostre vsa širina človeške ustvarjalnosti, neomejena z žanri ali umetnostnim kanonom.
»Ljudje v galerije prinesejo svoje izkušnje,« je dejal Linkof. »Slika Fride Kahlo je postavljena blizu prve slike psov, ki igrajo poker, Dobra roka Cassiusa Marcellusa Coolidgea. Šele ko sem v prostoru preživel dovolj časa, sem pomislil, da sta obe deli zanimivi vaji v nadrealizmu. Ko umetninam preprosto dovolimo, da živijo druga ob drugi, se začnejo najrazličnejši pogovori.«
Doživetje bo torej odvisno od posameznega obiskovalca. Toda avtorico članka, ki je prve stike z umetnostjo doživela prek ovitkov glasbenih albumov, filmov in stripov, je navdušilo, da je lahko pod isto streho videla risbe Marjane Satrapi, fotografijo Iaina Macmillana, na kateri Beatli prečkajo Abbey Road, in kostum Strahopetnega leva iz filma Čarovnik iz Oza.
Ustanova spodbuja razpravo
Še posebej nenavadno doživetje je bilo srečanje z demonskim triptihom Melkorjeve stvaritve iz let 1996–1997, ki ga je ustvaril umetnik težkometalske estetike Paul Raymond Gregory, zdaj pa je razstavljen v sterilnem belem galerijskem prostoru.
Ali takšni predmeti res sodijo v muzej – če si izposodimo besede iz ene od Lucasovih stvaritev –, je razprava, ki jo želi ustanova očitno z veseljem spodbuditi. Navsezadnje je Lucas dejal, da to ni toliko muzej kot »tempelj umetnosti ljudstva«. Če je res tako, obstajajo tudi veliko slabši kraji za čaščenje, so zaključili na strani namenjeni umetnosti Art Net.
Lucasov muzej pripovedne umetnosti se bo 22. septembra odprl na naslovu One Lucas Plaza v Los Angelesu.
Prva stran dneva
Dnevni izbor najpomembnejših zgodb doma in po svetu, dostavljen neposredno v vaš e-poštni nabiralnik.
